Daami portree – identiteedi analüüs Henry Jamesi romaanis

By | november 22, 2022

Henry Jamesi “Daami portree” on üheksateistkümnenda sajandi romaan intrigeeriva kangelanna Isabel Archeriga. Raamat tõstatab identiteediprobleemi ning selle konstruktsioon ja stiil mõjutavad paratamatult seda, kuidas need identiteedid realiseeruvad. Järgnev analüüs vaatleb seda küsimust lähemalt, hinnates teksti žanriliselt, keskendudes konkreetselt teatud gooti konventsioonide esinemisele narratiivis.

Vangistuse teema on filmis “Daami portree” silmapaistev, kuna Isabel Archer on näiliselt Gilbert Osmondi vangistuses. Romaan töötleb vangistuse ja Isabeli vangivalvurite kujutamisel tõhusalt ümber traditsioonilisi gooti konventsioone, nagu need, mis on avastatud Ann Radcliffe’i ja teiste ilukirjanduses.

Naise identiteedi küsimust hinnates on kasulik arvestada autori enda kavatsusi oma töö suhtes. James oli juba enne romaani kirjutamise poole pöördumist väga lugupeetud kriitik, kellel oli romaani kui kunstivormi jaoks suured kavatsused. Sellised kavatsused ilmnevad filmis “Daami portree” läbi selle, mida ta nimetas “rahvusvaheliseks valguseks”, kus teatud rahvusest tegelased suhtlevad teiste rahvuste omadega, mis on Jamesile antud eeliseks tema enda Inglismaal elava ameeriklase välisriigi staatuse tõttu. ja midagi, mis võimaldas tal uurida kultuurilise ja individuaalse identiteedi küsimusi.

Daami portree keskendub iseloomustamisele. James on palju rohkem huvitatud peene kaudse õhkkonna loomisest, mis sunnib tema lugejaid mõtisklema ühe naise olukorra keerukuse üle. Tema vend, filosoof William James, kommenteeris kord, kuidas Henry alati trotsis loo jutustamise tava. Daami portree on kirjutatud kolmandas isikus, narratiivne valik, millel on paratamatult mõju identiteediküsimusele.

Võib vaielda, kas “Daami portreel” on narratiiv “teadvuse keskpunkt”, kus kangelanna ümber on organiseeritud teised tegelased ja laiemad probleemid. Romaani edenedes toimub suur osa selle draamast ja tegevusest tegelikult Isabeli mõtetes, mitte aga väljastpoolt mängitud juhtumitest. Märkimisväärne on ka selgete narratiivsete kommentaaride puudumine, näiteks see, mida Eliot kasutab oma tegelaste mõtete kujutamisel Middlemarchis, romaanis, mille kangelanna Dorothea Brooke mainib Jamesi mõjuna Isabel Archeri kujunemisele. Erinevate narratiivsete efektide saavutamiseks kasutatakse sageli selliseid tehnikaid nagu sisemonoloog, vaba kaudne diskursus ja fokuseerimine. Üks neist on sündmuste kujutamine tegelaste endi vaatevinklist ning mulje loomine autori arvamuste kustutamisest, et juhtida lugeja tähelepanu nende tegelaste sisemaailmale. James ei olnud üleliia huvitatud äärmuslike või sensatsiooniliste sündmuste kujutamisest, kuna need tõmbasid tema tähelepanu kõrvale individuaalse teadvuse uurimisest, püüdes ilukirjanduses hoopis ökonoomsuse poole. Sellised autorikavatsused avaldavad paratamatult mõju tema kangelanna identiteedi olemusele ja järelikult on Isabel läbinägelik, sisekaemuslik ja tal on äratuntav võime muljeid vastu võtta.

Meie arusaam naise identiteedist selles narratiivis paraneb ka žanri hindamise kaudu. Daami portree kuulub Jamesi väga spetsiifilisse realistliku ilukirjanduse kaubamärki. Jamesi romaanis, nagu ka Charlotte Bronte’i Jane Eyre’is, on traditsioonilised gooti stiilid ümber tehtud psühholoogilises valdkonnas.

Suur osa filmis “Daami portree” pingetest ilmneb Isabeli enda reaktsioonides pealtnäha tavapärastele sündmustele. Jamesi proosastiil on pigem sugestiivne kui otsekohene, tema laused on sageli tulvil katkestusi ja edasilükkamisi. Üks konkreetne punkt romaanis, milles autor ise peab oma kangelanna teadvuse muutumist peamiseks draama- ja tegevuspaigaks erakordselt oluliseks, on stseen, kus Isabel kohtub esimest korda Madame Merlega. Kurjakuulutavat atmosfääri ei kutsuta esile ilmsete aistingustrateegiate abil, vaid peente detailide kaudu, nagu näiteks Madame Merle, kes istub oma “küllaselt ja hästi riietatud” (XVIII, lk 193) Isabeli juurde tagasi klaveri ees, mis on “kõige kaugemal uks” (XVIII, lk.192) Gardencourti elutoas – “suurte vahemaade korter” (XVIII, lk.192). Lugejale teatatakse, et proua Merle mängib pilli “täpselt hästi”, “oskuse”, “tunde” ja “oma äranägemise järgi” (XVIII, lk 193); tema märkimisväärne muusikaline osavus viitab tema erilistele võimetele muudes valdkondades, kuna hiljem on ilmnenud, et ta on tükeldav ja manipuleeriv. Pärast sissejuhatust jätkab Madame Merle mängimist, samal ajal kui Isabel istub ja kuulab, samal ajal kui James suurendab kurjakuulutavat atmosfääri järgmisega: “varjud süvenesid ruumis” (XVIII, lk 194), kirjeldades “sügisehämarust” kui kogunemist. , tema kangelanna märkas vihma, “mis oli nüüd tõsiselt alanud” (XVIII, lk 194).

Isabeli identiteeti määratlevad osaliselt ka teised romaani tegelased, eriti Gilbert Osmond. Teatud määral on Osmondi tegelaskuju keerulisem ja rafineeritum XVIII sajandi gooti kurikael. Ta kujutab suurt ohtu mitte ainult kangelanna vabadusele, vaid ka tema identiteedile. Isabel on “kaubastatud” kui kaunis kunstiteos, mille üle Osmond, nagu ta oma tütre Pansyga juba saavutas, loodab saavutada täielikku kontrolli, jättes Isabeli oma identiteedist ilma, muutes tema meele oma laiendiks. Osmondi suur palazzo toimib tõhusalt Isabeli vangistuspaigana.

Otsustades lõpuks Osmondi naasta, omandab Isabel aga traagilise kangelanna kuju, kuid ta kinnitab oma autonoomiat mitte süütuses, vaid täielikus maailma tundmises, romaani põhihuvi on muutunud pigem moraalseks kui romantiliseks.

Lisa kommentaar

Sinu e-postiaadressi ei avaldata. Nõutavad väljad on tähistatud *-ga